Lydia Okumura

Page1, "SOMA": Registro de Obras: 1970~1972, FAAP, SESC, SPN Biennial, MAC-Campinas, MAC-USP, Lydia Okumura, 1972, São Paulo

Em 1970, Francisco Inarra e Genilson Soares e eu começamos a discutir sobre a arte como necessidade vital,  alimento para o espírito, era necessário o questionamento constante de tudo, a ação do artista era arte, e as nossas idéias precisavam ser discutidas com críticos e público interessados.

Viajamos ao Rio de Janeiro para tentar participar do Salão de Verão, mas a nossa proposta "Lanchonarte" foi recusada. A proposta foi reformulada como "Restaurarte", e conseguimos ser aceitos no Salão de Arte Contemporânea de Santo André, em 1971.


"Page2, SOM: Registro de Obras 1970~1972", FAAP, SESC, SPN Biennial, MAC-Campinas, MAC-USP, Lydia Okumura, 1972, São Paulo

Em 1972, Sérgio Macedo, amigo de Saint Clair Cemin, Vampré, Gastão Magalhães, do grupo de amigos de Francisco Inarra - nos ofereceu ocupar uma folha, frente e verso, no total de 4 páginas do seu jornal underground "SOMA" que estava fundando para ser vendida nas ruas.

A oferta foi bem oportuna, pois havia urgência de documentar as ações/obras que vinhamos desenvolvendo conjuntamente em salões e exposições como um grupo, mas a tarefa de escrever sobre cada experiência estava sendo difícil.

Trabalhamos cada um a sua página como queria. Eu achei oportuno anotar a produção que fiz na FAAP nas aulas de gravura e escultura, e as minhas obras feitas individualmente durante o período trabalhando junto ao grupo--desde 1970. 

Reservamos a quarta página para anotar sobre as obras feitas em conjunto: "Lanchonarte" de 1970/71; a "Rampa" na V JAC/MAC/USP com o convidado Carlos Asp, em 1971, e a obra "Incluir os Excluidos", na VI JAC/MAC/USP, de 1972.





 "Phrases", inscriptions in ink on wood panel, SESC-Vila Nova, São Paulo, 1971

This collective exhibition was born out of a FAAP class of Prof. Rafael Buongermino, when I was presenting my work "Time Cards", which I had punched at an ad agency for 3 months as curriculum, but the blank absent days meant I was doing my work in the art competitions.

He said I was dealing with the concept of the "work", and suggested that we class mates did our conceptual art exhibition.

My class mates were Ismael Assunção, Odair Magalhães and Tamiko Yamada.

I also invited Francisco Inarra and Genilson Soares to join us.

Beside my "Time Cards",  my work included phrases written on panels such as:

Dentro, o que existe fora

Tudo, exceto nada

Nada, exceto tudo

Tudo, o nada incluso

O que inclui tudo que se exclui

or,
 
INSIDE WHAT EXISTS OUTSIDE

EVERYTHING BUT NOTHING

NOTHING EXCEPT EVERYTHING

EVERYTHING, NOTHING INCLUDED

THAT WHICH INCLUDES ANYTHING THAT EXCLUDES



 
 "Eu, o Sol e MAC"/"Myself, the Sun and the Museum", Jovem Arte ContemporIanea/Museum of Contemporary Art of the University of São Paulo, São Paulo, 1971

 (Masking tape on the floor at 2PM, 3:30PM and at 4:45PM)




"Untitled", earth, mirror, grass, 150x150cm, Museum of Contemporary Art of Campinas, SP, 1972,

                                                                                                                                        foto: Lydia Okumura

The group formed by Genilson Soares, Francisco Inarra and Lydia Okumura was awarded an
"Acquisition Prize". Each of us made individually, several interventions each, in the garden of the Museum.



"The Disappearance of the Perspective/Desaparecimento da Perspectiva", Lydia Okumura
(painted wooden pole, paint on grass)

Installation, at the lawn of the Museum of Contemporary Art of Campinas Annual Exhibition,

Campinas, São Paulo, 1972

"An Acquisition Prize" was awarded for the set of several individually created works done by Lydia Okumura, Genilson Soares and Francisco Inarra.


"1.000.000 mm" (Detail:  Wood, paint, string)

National Biennial of São Paulo, 1972, foto: Lydia Okumura

The National Biennial of São Paulo of 1972 was a preliminary
for the selection of Brazilian artists to represent the country at the International Biennial of São Paulo to be held the following year. Francisco Inarra, Genilson and I did several installations individually, spreading ourselves all over, wherever space was available in the exhibition area.


 
 "Points of View/Pontos de Vista" Collective installation by Genilson Soares, Lydia Okumura and Francisco Inarra (wood, paint, metal pole, string, stone) International Biennial of São Paulo, 1973

Premio/Secretaria da Cultura, Esportes e Turismo Award, 1973                                         (foto: Yuji Kusuno)

Upon 

The three of us had been creating works individually in the exhibition spaces of art competitions, however we were assigned one single space at the International Biennial of São Paulo. We then agreed to challenge ourselves into creating a visually 
harmonious interaction within an environment, each of us in an assigned area, but still maintain our individuality and freedom at all cost. We also exhibited the photos taken during the process, in a separate room within that space.


"Points of View", International Biennial of São Paulo, (Detail, Lydia Okumura)

Premio/Secretaria da Cultura, Esportes e Turismo of São Paulo  Award, 1973, São Paulo

                                                                                                                                          (foto: Yuji Kusuno)


"Points of View/Pontos de Vista" Collective installation by Lydia Okumura, Genilson Soares and Francisco Inarra (wood, paint, metal pole, string, stone) International Biennial of São Paulo, 1973

Premio/Secretaria da Cultura, Esportes e Turismo of São Paulo Award, 1973                   

                                                                                                                                          (foto: Yuji Kusuno)



"Untitled/Sem título", paper, paint, foam, Salão of Arte Contemporânea de Santo André,

Special Reference Award, 1974


"Prismatic Appearance/Impressão Prismática", string and paint,

Galeria Studio Actual, Caracas, Venezuela, 1975

                                                                                                                                     foto: Lydia Okumura

Having watched the collective work we did at the São Paulo Biennial in 1973, Ms Clara Diement Sujo offered us to repeat the experiment, this time at her beautiful Studio Actual gallery in Caracas, Venezuela.

I had already been living in New York since 1974, while Genilson and Francisco had remained in São Paulo.

This opportunity reunited us, the group, in 1975, in Caracas. Each of us created a couple of individual works, quite naturally occupying each corner and the entire space of her beautiful gallery. 


"String Piece/Obra com barbante", string and nails

Galeria Studio Actual, Caracas, Venezuela, 1975

                                                                                                                                        foto: Lydia Okumura

"Installation with Diagonals" (detail), paint on wall

Galeria Studio Actual, Caracas, Venezuela, 1975

                                                                                                                                       foto:Lydia Okumura
"In Front of Light", Installation, detail: wood, glass, string, graphite, 157"x354"x60"

International Biennial of São Paulo, SP, 1977

The International São Paulo Biennial Prize, São Paulo

                                                                                                                                            foto: Yuji Kusuno




 "The Diagonal Light", Installation, wood, glass wall, SESC, Vila Nova, São Paulo, 1977




"Installation/Instalação", Cayman Gallery, New York, 1978     


                                                                                                                                        foto :Akira Hagihara
   

"The Dining Room/A Sala de Jantar" At Barbara Schwartz's residence, New York, NY, 1978     


  
      
 Installation at the Trapp's residence", Detail, New York, NY, 1979



 Installation at the Trapp's residence", Detail, New York, NY, 1979

"Installation/Instalação at the Nobe Gallery", paint, string, New York, NY, 1978     
            
                                                                                                                                        foto: Akira Hagihara


"Installation at The Pratt Institute Gallery", paint and string, Pratt Institute, Brookylin, New York, 1980 
  
                                                                                                                                         Foto: Akira Hagihara

"INSTALLATIONS I foi o evento realizado na Pratt Institute Gallery, no bairro novaiorquino de Brooklin, para apresentar as construções de arquitetura espacial da artista brasileira Lydia Okumura e as conceituações intituladas Industrial Tropics, da americana Carol Saft. Proposta desenvolvida no final do ano passado. Installations I abriu a serie de eventos da galeria que dedica duas salas a exposições e ações  envolvendo trabalhos e procedimentos não tradicionais.
Depois de participar de vários salões brasileiros com um trabalho de cunho conceitualista, Lydia Okumura (de uma família de artistas) transferiu-se para Tokyo e depois Osaka, conquistou vários prêmios no Japão e encontra-se desde 74 em New York dando continuidade às suas pesquisas com espaços, luzes, cordas e pensamento.

KLEIN, Paulo, Arte sem censura via correio: alternativa da década. Iris, n.334, São Paulo, jan. /fev. 1981, Arco-Iris, p. 23.
"

"Installation/Instalação", Espaço Arena", paint and string, Pinacoteca do Estado de São Paulo, SP, 1981                            foto: Roberto Okumura



"Installation/Instalação", Espaço Arena", paint and string, Pinacoteca do Estado de São Paulo, SP, 1981  

                                                                                                                                     foto:Roberto Okumura     
  


"Installation/Instalação at PS1, NY", string and paint, PS1, New York, NY      

                                                                                                                                        foto:Lydia Okumura


"Painting Installation/Instalação em pintura", paint & string, International Biennial of São Paulo, 1983 



     
 
"The Multiple Dimensionality of Reality", Installation I, 1972-2014, SP-ARTE, São Paulo




"Multiple Dimensionality of Reality II, 1972-2014" installation, Broadway1602 Gallery, New York, NY


The Appearance, silkscreen print, 27 parts, 1975-2014" installation, Broadway1602 Gallery, New York

" In Front of Light, 1977-2015", glass, cord, on wooden panel, oil stick on concrete floor; Centro Cultural São Paulo, SP; 1100cm x 220 x 600cm

 2015-Five Sided Piece; Dirt, Grass; Dimension Variable; Wenthworth Garden, Norfolk, Connecticut

 2015-Five Sided Piece; Dirt, Grass; Dimension Variable; Wenthworth Garden, Norfolk, Connecticut

 2016-Exposição: 7 Instalações, 1972~1981; Espaço IDEOBOX, SALUDARTE Foundation, Miami, FL.